“在传承的基础上，不断更新样式，加入新的材料，使传统女红布艺焕发新光彩。”谈及女红布艺的传承，北辰民间女红布艺非物质文化遗产第四代传承人吴宗英告诉记者，生活离不开女红，女红离不开生活。不同于旧时代的女红，现代女红不仅能够满足生活需求，更代表着个性、创意、精致，凝结着劳动智慧，寄托了情思，美化了生活。“这些年我把周边闲在家里的姐妹们组织起来，教授女红布艺这门手艺，也让她们走上了创业增收的致富路。”

　　每天早上6点，吴宗英就打开手机直播，一边做手里的布艺，一边向直播间里的网友们传授女红布艺的方法、技巧、注意事项。自己平时做布艺的过程也会录下来，发到社交平台上供网友们参考。

　　数千年来，中国农业社会“男耕女织”的生活方式，造就了女红艺术。女红也称“女工”“女功”“女事”，旧时指女子所做的针线、纺织、刺绣、缝纫等工作和这些工作的成品。北辰民间女红布艺传承至今已有150多年的历史，有着独特的艺术风格，既保留了流传于江南苏绣的细腻，又有天津本土的技艺手法，还添加了绳结和珠绣的美观大方，形成了鲜明的地域特色和深厚的文化内涵。

　　今年58岁的吴宗英是第四代传承人。“我奶奶是第二代传承人，自幼学习苏绣等女红技巧，后来跟随我爷爷从上海回到天津北辰老家，融合本地女红特点，让民间女红布艺在老家扎下根。”吴宗英回忆说，奶奶会慢慢教她绣朵小花、绣棵小草、织条腰带一点一点把这些手艺传授给她。“别看我那时候年龄小，但坐得住，也听话，耳濡目染下就学到了一些手艺。”

　　几十年来，吴宗英一直将女红布艺作为自己毕生坚持的事业，致力于这项非遗项目的保护、传承与发展工作。1997年，吴宗英成立了自己的工作室，学习、研究、传承民间女红老艺人的技巧和经验。后来，吴宗英又在天津工业大学举办的非遗研修班学习，全国知名的非遗大师授课，来自全国各地的学员们互相交流学习。吴宗英也将从同学那里学到的京绣、宫廷绣、满绣和苗绣等技巧融入自己的创作中，大大提高了创作水平。

　　在吴宗英的工作室内，有布艺的金龙、老虎、靠枕、坐垫、手鞠球，有编织的中国结、宫灯、花束小盆栽一件件精品之作或逼真、或艺术、或可爱，都集观赏价值和使用价值于一体。在吴宗英看来，女红是传统手艺，要想把它保护好、传承下去，还需要与时俱进，不断创新，更好地将传统工艺与现代审美和实用性需求相结合，让传统手艺绽放新魅力。

　　每当市场上出现新材料、新风尚，吴宗英都会及时跟进，去思考新的设计创意，研发更有市场的新产品，“比如说这款金鱼，以前常用珠绣的方法做出来。经过创新，我先用编织中国结的黄色细绳编出来，然后用喷色的手法，在有的部位喷上红色，就让金鱼的身体有了渐变色，更显得活灵活现。”

　　吴宗英总说，“我要把这份手艺传承下去，传授给不同的人群，只要有人跟我学，我就耐心教”。如今，已有数百人跟着吴宗英学手艺。等大家培训合格，吴宗英就把接到的订单分发给大家来做。一般接一次活，一天能有三四十元的收入。如果遇到急活，收入会更高。

　　从2000年开始，在市妇联的安排下，吴宗英先后去新疆和田，青海黄南藏族自治州，河北遵化、迁安、无极、兴隆、滦平、石家庄等地，给当地的妇女培训手工技能，帮助她们在家门口就能够自主创业增收。

　　2015年，为更好地发展，吴宗英成立了自己的公司，主要业务是用传统女红技艺进行来料加工和量身定制各种鞋帽、服饰、家居等手工作品，她带领着员工和徒弟们精心制作的产品远销国内外。

　　“国家对非遗的传承和发展非常重视，出台了一系列支持政策。我作为非遗传承人既自豪又感觉责任在肩。保护好、传承好、利用好非物质文化遗产，是非遗传承人和全社会都应该重视的问题。”吴宗英说，她的女儿是第五代传承人，她希望把非遗文化代代相传，让非遗更好地融入美好生活，发挥更大的文化和市场价值。（津云新闻编辑刘颖）

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